Онлайн-фильмотека одного маленького большого киномана

Hope and Glory, 1987

«Совершенно ламповая кинокартина, дарящее взгляд на ужасное глазами невинного мальчишки»

Джон Бурмен – большой маленький режиссер. Вроде, и не величина мирового масштаба, но среди киноманов человек известный. Смотрел 7 его фильмов. Пять из них – куда выше среднего. А, «Надежда и слава», пожалуй, лучший для меня.

В основе мемуары Бурмена, который выступил тут в трех ипостасях: режиссер, сценарист, продюсер. Получилась личная, трогательная, трагикомичная история про тыловые будни британской семьи во времена начавшейся Второй мировой.

Есть чуточку драмы, немного мелодрамы (двух возрастных групп), грамм-другой комедии. Фильм представляет собой обычный такой кинематографический срез жизни. Никакой эпичности, никаких перипетий сюжета, от которых захватывает дух.

Все держится на обаянии главного героя, 10-летнего мальчишки, сыгранного Себастьяном Райсом-Эдвардсом (актером он не стал, но эта роль хороша). Очень приятный мальчуган, как внешне, так и по внутренним качествам.

Скажу просто. Меня фильм зацепил. Он простой, но душевный весь такой. Ностальгический, но вместе с тем страшный своим контекстом. Мы-то знаем, что Вторая мировая через несколько лет закончилась, и откровенное зло было повержено. А каково было героям фильма регулярно сидеть в бомбоубежищах! И не повторится ли все (пусть и не в виде войны) снова? И не восторжествует ли на этот раз фашизм, коварно маскирующийся под заботу о людях? Надеюсь, что нет.

24 октября 2021

The Pilgrim, 1923

«Среднеметражный, простенький, базирующийся на глуповатых гэгах Чаплин, далекий от идеала»

«Пилигрим» – это ранний Чаплин, притом формально не короткометражный. 47 минут – это еще не нормальное кино, но уже и не короткий метр (до 40 минут). Единственный такой фильм в карьере великого комика. Более известные и продолжительные его работы я уже давным-давно посмотрел.

«Пилигрима» смотрел в плохом качестве и с (так вышло) неподходящей музыкой. Но, думаю, не из-за этого мои итоговые впечатления столь неудовлетворительны. Сюжет совсем уж примитивен. А герой Чаплина – переодевающийся с священника беглый преступник – не вызывает особых положительных эмоций. Это глупый, хоть и становящийся на правильный путь человек.

Отметить в положительном ключе можно разве что концовку, с американо-мексиканской границей. Она выбивается из всего фильма своей что ли трогательностью, да и комедийный панчлайн с мексиканцами получился смешной. В целом же – до полнометражных нетленок Чаплина «Пилигриму» далеко.

21 октября 2021

Fences, 2016

«Эталонная кинопьеса, где драматургия и актерские способности полностью правят бал»

После просмотра «Ма Рейни: Мать блюза» я узнал, что «Ограды» Вашингтона в основе своей имеют пьесу того же автора. И тогда мне стало понятно, что ждать от «Оград», которые из-за их Оскар-статуса (4 номинации, в том числе на лучший фильм, и награда за лучшую женскую роль второго плана) рано или поздно мне предстояло увидеть.

Театральность здесь полностью побеждает кинематографичность. Есть в истории кино редкие исключения (например, «12 разгневанных мужчин»), когда такая кинопьеса получается выдающимся фильмом, но чаще всего, теряя многие возможности кино, подобные фильмы дают взамен лишь сильную драматургию и актерскую игру (ну, как в театре).

В «12 мужчинах» сеттинг был такой – присяжные заперты в одной комнате. В «Гараже» Рязянова, например, тоже люди были вынуждены находиться в одной комнате. А вот в «Оградах» никто людей на заднем дворе или на крыльце (а иногда на кухне) дома главного героя не запирал, и поэтому театральность из фильма так и прет.

Роли исполняют семь афроамериканцев разной степени темнокожести. Они изображают членов одной большой семьи, живущей в Америке пятидесятых, и еще есть тут друг главного героя. Кроме главы семьи в сюжете имеется его жена, его разновозрастные дети и его контуженный брат. Все персонажи сыграны сильно. Больше всего времени у Вашингтона. Чуть меньше – у Виолы Дэвис. Вашингтон мощно отыграл противоречивую фигуру, с поломанной моралью, живущую неудачами прошлого. Героиня Дэвис – жена-терпила. Большой души человек. Сколько таких женщин на свете и не счесть. На них такие семьи и держатся.

В «Оградах» очень много диалогов. Много статики. Есть эмоционально сильные сцены. В целом впечатления хорошие, особенно учитывая, что Вашингтона я очень люблю. Но для развлечения я бы фильм смотреть не рекомендовал. Он грузит.

19 октября 2021

2001

«Братоподобный криминальный мрачнячок, обладающий очарованием меняющихся отношений двух сводных сестер»

Не исключено, что я смотрел этот фильм вполглаза в начале двадцатого века, т.е. лет 20 назад, как только он вышел в свет. По крайней мере фабула и атмосфера тут до боли знакомые. Юная Акиньшина, камео срежиссировавшего картину Бодрова младшего. Чернуха в духе Балабановских фильмов. Музыка Цоя и «Би-2» на фоне. Эстетика суровых девяностых.

Сюжет прост. Две сводные сестры, у которых общая мама, а папа младшей – откинувшийся с зоны криминальный элемент, торчащий «казну» подельникам, подаются в кратковременные бега, спасаясь от киднепинга. Сначала они не любят друг друга, потом – обожают. На этой метаморфозе и строится вся драматургия. Она простая, но работает довольно неплохо. Девчонкам сопереживаешь. От грустноватой концовки испытываешь эмоциональное удовлетворение.

Фильм не дотягивает до дилогии «Брат», но и говорить, что он совсем уж хуже, не приходится. Просто как-то что ли проще и легковесней.

18 октября 2021

Standing Up, 2012

«Милая история про детскую дружбу, но почти ничем не цепляющая»

Начиная с «Моря Солтона» (2001) и до «Я – четвертый» (2011) я смотрел все шесть полнометражных фильмов этого режиссера с музыкальными инициалами в имени. Триллеры, фантастика, криминал. Жанры его фильмов разнообразны. А в 2012 он снял «Коз» – вообще экранизация книжки про детскую дружбу на лоне природы.

Перед просмотром я ждал от фильма куда большего. Чего-то лампового, напоминающего о босоногом детстве. Но ничего подобного. Сценарий простейший. Режиссура слишком ровная. Актеры, как дети, так и пара известных взрослых – ничего особого не показали. Парнишка – самый удачный герой. Девчонка – проигрывает в харизматичности.

Кино невольно сравнивается с «Королевством полной луны» Андерсона. Оба фильма вышли в 2012 году. Но в «Королевстве» все на голову лучше. И оригинальней, и визуально богаче, и режиссура с актерами – куда сильнее. Да «Козы» – ламповая история, но смотрелась она без какого-либо душевного трепета. Каки-нибудь «Приключения Петрова и Васечкина» и то больше эмоций вызовут, даже если ты их ни разу не смотрел в детстве.

17 октября 2021

Old, 2021

«Не сумевшая впечатлить финалом, но все-таки самобытная история тропической аномалии»

Фильмография Шьямалана – это какие-то американские горки. Взлеты и падения, падения и взлеты. Из 14 его фильмов я смотрел 11 (не видел два первых малоизвестных фильма и «Девушку из воды»). Конечно, «Шестое чувство» – это жанровый шедевр. Ничего подобного он больше не снял и, уверен, не снимет. Там прямо все звезды сложились (или какая-то сделка с Дьяволом произошла).

Недавно, казалось бы, Шьямалан снова начал набирать форму, по крайней мере кассовый успех у его малобюджетных фильмов «Сплит» и «Стекло» был внушительный. Увы, «Время» оказалось так себе. Хотя, особенно для ковид-реальности, фильм в прокате окупился вполне.

При том, что фильм в итоге мне не шибко понравился, я не могу отрицать его способность засесть в мозгах. Вроде бы, уже заранее было известно про что кино. И вроде бы ничего нового нам не показали (здешнему твисту до твистов ранних, лучших, фильмов Шьямалана как до луны пешком), и все же при мысли о концепции таинственного пляжа что-то внутри головы да скрипит и шуршит. Есть о чем подумать, короче. Философское кинцо получилось. Вроде как хоррор/триллер мистической природы, но он не забывается сразу же, как только заканчивается.

Не думаю, что Шьямалан вкладывал какую-то идею на счет играющих в богов людей (особенно, потому что это неоригинальный сценарий), но отсылка к происходящему сейчас в мире получилась достаточно жирной. В этом плане кино тоже примечательно.

Коцновка же у фильма напрочь завалена. Твист был нормальный, но сама кульминация совершенно банальна и не цепляет. Недавно пересматривал «Шестое чувство». Вот это я понимаю – всем концовкам концовка!

16 октября 2021

Free Guy, 2020

«Невероятной приятности, прикольности и романтичности флик, умело миксующий заезженные тропы»

Большинство известных фильмов режиссера по имени Шон Леви – комедии и в основном с рейтингом PG или PG-13. Есть жанровые исключения типа «Живой стали» с Хэкманом, но кино тоже, можно сказать, семейное, без жестокости, хоть и про бои роботов на арене.

А еще у фильмов Леви весьма низкие оценки критиков. В общем, ничего хорошего я от «Главного героя» (ака «Свободный парень») не ждал. А получил сплошное удовольствие. И критики в этот раз тоже остались довольны. PG-13 никуда не делось, но здесь оно было уместней, чем когда бы то ни было. Таким фильмам и не нужна чернуха с пошлыми шутками. Это милое кино, способное понравиться самому широкому зрителю.

По сути здесь всего шесть ведущих актеров. Плюс мини-роль Татума. Остальные – массовка, NPC от мира кино. Но те шестеро, почти все прекрасны. Лил Рел Ховери разве что чуточку был каким-то не только внешне, но и по эмоциям неподходящим. Остальные – зачет.

Рейнольдс – без вопросов, красава. У него тут даже полторы роли. Хорош и так, и сяк. Двое молодых актеров (Комер и Кири) – это, для меня, свежайшие лица, которые еще не успели надоесть («Убивая Еву» я не смотрел). Комер – этакая Тина Фей, молодая версия, слегка кривенькая девчина, но запоминающаяся красота она как раз такая, с изъянами. Кири еще с «Очень странных дел», к которым приложил руки тот же Ливи, запомнился как хороший второплановик.

Конечно, Тайка Вайтити. Незлой такой злодей. Он сейчас все больше по режиссуре, а тут сыграл плохиша. И украсил кино. Не украл, но украсил. Его мимика и акцент – класс.

Все претензии, что я могу выписать «Главному герою», относятся к сценарию. Многовато упрощений, многовато вторичности (с «Шоу Трумана» не сравнивает только очень ленивый). Но самое главное, что работают основные линии. Про саморазвитие и романтическая.

Герою Рейнольдса сопереживаешь, особенно, когда он там банально в последнюю секунду куда-то успевает прыгнуть, чтобы как-то все спасти. Это примитив, но работает же! А за внезапное счастье героев на личном фронте радуешься как за счастье какого-нибудь друга детства. Кино сумело влюбить меня в их персонажей, и пусть по драматургии фильм проигрывает хотя бы тому же «Труману», за счет грамотной эксплуатации современных тенденций и попкультурных особенностей получилось легкое и веселое зрелище. От которого чертовски приятно на душе!

16 октября 2021

Infinite, 2021

«Не работающий ни на одном из уровней фантастический, раздражающий боевик»

Захотелось деграднуть и посмотреть киношную экшен-новинку. «Форсаж 9» длинный и под рукой не оказался, а вот на это ссылку один «добрый товарищ» закинул. Я, разумеется, ничего хорошего не ждал. Но увиденное расстроило меня больше, чем должно было расстроить. Нет, время я провел как и хотел. Деграднул, посмотрев тупой боевичок. И все же даже тупые боевички иногда бывают не просто одноразовым зрелищем. А «Бесконечность» просто хочется развидеть.

Обидней всего за то, что режиссер, оператор, композитор, актеры – не какие-то новички желторотые. Все опытные ребята, приложившие руки и лица к созданию кучи хороших фильмов. А здесь какой-то зашквар и провал получился, не меньше.

Тема реинкарнации – это плодородная тема для книг и фильмов, но на моей памяти лишь «Облачный атлас» (фильм; книгу не читал) получился удачным. А вот такие штуки как «Кредо убийцы» и «Бесконечность» совершенно нелепо обращаются с материалом, полностью убивая в нем привлекательность для зрителя. В нашем фильме еще (хотя это тоже не оригинальный сценарий) у людей в прошлой и следующей жизни разная, совершенно разная внешность (хотя пол, кажется, сохраняется; и в зверушек они не превращаются, да), что категорически мешает воспринимать героев должным образом и сопереживать им. Попробуйте в сериале главного актера заменить на другого – и получится аналогичный эффект. В «Играх престолов», например, такое проделывали с несколькими персонажами.

В главной роли Марк Уолберг. Он физически сложен по-геройски, но совершенно постная физиономия все портит. Словно актер (и его персонаж) не понимает, как он тут оказался и когда уже можно пойти домой. Остальные актеры смотрелись аналогично плохо.

Следующий пункт разбора полетов. Слоу-мо. Это просто стыдоба. Замедление картинки используется очень-преочень часто. Неприлично часто. Если взять три каких-нибудь фильма Зака Снайдера, Майкла Бэя и Тимура Бекмамбетова, то в них всех слоу-мо будет меньше, чем в «Бесконечности». Это было совершенно безвкусное зрелище. При том, что картинка-то богатая и в целом только благодаря ей кино можно хоть как-то вытерпеть.

Сценарные финты не подлежат ни малейшему поощрению и прощению. Все чертовски плохо и бездарно. От финала никаких позитивных эмоций. Они лишь от возможности наконец-то выключить это «замечательное кино».

Пока я писал эти строки, то был вынужден вспомнить о событиях фильма и его отличительных чертах. И это была трата времени и лишнее внимание к этой провальной киноподелке. Такие выкидыши обычно заслуживают мгновенного забвения.

14 октября 2021